{"id":1258,"date":"2019-06-24T18:03:00","date_gmt":"2019-06-24T23:03:00","guid":{"rendered":"http:\/\/test.boomerang.pe\/intercambio\/?p=1258"},"modified":"2024-04-20T18:27:47","modified_gmt":"2024-04-20T23:27:47","slug":"museos-efimeros-el-arte-a-traves-de-lo-cotidiano","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/test.boomerang.pe\/intercambio\/2019\/06\/24\/museos-efimeros-el-arte-a-traves-de-lo-cotidiano\/","title":{"rendered":"Museos Ef\u00edmeros: el arte a trav\u00e9s de lo cotidiano"},"content":{"rendered":"
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\"\"<\/figure>\n<\/div>\n\n\n

En la ciudad de Par\u00eds, donde vivo hace muchos a\u00f1os, tuve el privilegio de formarme como artista pl\u00e1stica, en una ciudad donde el arte es accesible a todos a trav\u00e9s de la exhibici\u00f3n de obras en espacios p\u00fablicos adquiridos por el Estado, que promueve adem\u00e1s la gratuidad de los museos en toda Francia. All\u00ed surgi\u00f3 la inquietud de llevar a la ciudad donde nac\u00ed, Iquitos, algo de lo que yo disfrutaba plenamente. Era el a\u00f1o 2010 y mi ciudad no contaba con museos ni galer\u00edas de arte. Entonces, \u00bfc\u00f3mo mostrar La Mona Lisa<\/em> de da Vinci o El Pensador<\/em> de Rodin a personas que nunca han visto estas obras? Despu\u00e9s de dos a\u00f1os de reflexi\u00f3n y preparaci\u00f3n, donde film\u00e9 en los museos m\u00e1s famosos de Florencia, Madrid y Par\u00eds, nace el Museo Ef\u00edmero Contempor\u00e1neo de la Amazon\u00eda (MECA) que transpone, a trav\u00e9s de im\u00e1genes visuales, las obras maestras de la pintura y la escultura universal al actual contexto amaz\u00f3nico, a trav\u00e9s de la comparaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

El leit motiv<\/em> de la propuesta es \u00abllevar el arte al alcance de todos\u00bb, y es lo que define la estructura de los Museos Ef\u00edmeros Contempor\u00e1neos (MEC) que consiste en presentaciones p\u00fablicas e itinerantes de video-arte, elaborados a partir de escenas cotidianas y paisajes naturales de nuestro pa\u00eds, para luego transponerlos y contrastarlos con las obras reconocidas del arte universal, incluyendo tambi\u00e9n obras de las culturas prehisp\u00e1nicas. Actualmente se han realizados cuatro MEC: en la Amazon\u00eda, Lima, Cusco y Arequipa.<\/p>\n\n\n\n

Fines del proyecto<\/h4>\n\n\n\n

El MEC, como intervenci\u00f3n cultural, es una propuesta que redimensiona la funci\u00f3n de los museos y el acceso a la cultura y el conocimiento, llevando un mensaje emotivo y cohesionador a nuestras poblaciones. En consecuencia, busca contribuir con el empoderamiento social y la gobernanza colectiva, a trav\u00e9s de una experiencia art\u00edstica visual de alto contenido emocional, que ponemos al alcance ciudadano, en sus respectivos espacios p\u00fablicos de origen.<\/p>\n\n\n\n

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Los MEC consisten en presentaciones p\u00fablicas e itinerantes de video-arte, elaborados a partir de escenas cotidianas y paisajes naturales de nuestro pa\u00eds, para luego transponerlos y contrastarlos con las obras reconocidas del arte universal.<\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

La proyecci\u00f3n de las obras maestras y las escenas de la vida cotidiana de hoy se complementan con la presentaci\u00f3n de diversas manifestaciones art\u00edsticas en vivo. Danza, canto, m\u00fasica forman parte de la museograf\u00eda que seleccionamos para crear una experiencia sensorial que conecte tanto ni\u00f1os como adultos, m\u00e1s all\u00e1 de las formas tradicionales de promover el conocimiento.<\/p>\n\n\n\n

A menudo nos preguntamos: si Leonardo da Vinci, Auguste Rodin o Vincent van Gogh hubieran nacido y vivieran en el Per\u00fa, \u00bfa qui\u00e9nes hubieran tomado como modelo para ser La Mona Lisa<\/em> o El Pensador<\/em>?, o \u00bfqu\u00e9 paisaje nacional hubiera sido la inspiraci\u00f3n para La Noche Estrellada<\/em>?<\/p>\n\n\n\n

El lenguaje universal que lleva el arte y el mensaje expl\u00edcito de las im\u00e1genes son el veh\u00edculo para entablar un di\u00e1logo con el espectador que empieza con la identificaci\u00f3n con el otro, ya que se trata de im\u00e1genes que \u00e9l conoce. Se dice que \u00abnadie ama lo que no conoce\u00bb y si el espectador renueva la percepci\u00f3n hacia su entorno, otorg\u00e1ndole otro brillo, otra mirada que revalorice su realidad, podemos generar una reflexi\u00f3n que conlleve a mejorar nuestras vidas en diferentes \u00e1mbitos, como lograr una mayor equidad entre las personas, promover una sociedad con mayor justicia social, impulsar una conciencia ecol\u00f3gica y la conservaci\u00f3n de nuestras costumbres y manifestaciones culturales m\u00e1s aut\u00e9nticas.<\/p>\n\n\n\n

La selecci\u00f3n de muestras de arte e im\u00e1genes cotidianas<\/h4>\n\n\n\n

El MEC es una obra que requiere tres etapas de realizaci\u00f3n. La primera es de pre-producci\u00f3n y trabajo de campo: una visita que realizo con mi equipo teniendo una selecci\u00f3n de alrededor 30 obras, de las cuales elegiremos filmar la mitad, las cuales ser\u00e1n determinadas por el propio contexto en el que nos encontremos. Por ejemplo, en Cusco, al pasar por la Plaza Mayor y observar la fachada de la Iglesia de la Compa\u00f1\u00eda de Jes\u00fas, se dibuj\u00f3 n\u00edtidamente ante nuestros ojos La Catedral de Rouen,<\/em> de Claude Monet, quien realiz\u00f3 la serie de 31 lienzos de la fachada de la catedral g\u00f3tica bajo distintas condiciones de luz y de clima, lo que me condicion\u00f3 a filmar tambi\u00e9n la fachada de la Iglesia de la Compa\u00f1\u00eda en distintas horas del d\u00eda y diferentes condiciones de clima. Lo mismo ocurri\u00f3 en Urcos, al presenciar una danza de la Asociaci\u00f3n Folkl\u00f3rica Aymuray, cuya coreograf\u00eda remiti\u00f3 a Las Tres Gracias,<\/em> de Paul Rubens. Estos son ejemplos de elecci\u00f3n espont\u00e1nea, ajena a la voluntad de la museograf\u00eda pre-establecida.<\/p>\n\n\n\n

Las im\u00e1genes de las escenas de la vida cotidiana para integrar la museograf\u00eda de un MEC tienen que responder al primer criterio de selecci\u00f3n: ser lo m\u00e1s aut\u00e9ntico y representativo de la regi\u00f3n. En el Museo Ef\u00edmero Contempor\u00e1neo de Cusco, por ejemplo, hicimos la transposici\u00f3n de La Duquesa de Alba,<\/em> de Francisco de Goya, con la cantante l\u00edrica cusque\u00f1a Sara Barreto, cuya selecci\u00f3n se bas\u00f3 en la calidad art\u00edstica de la soprano y en la labor de difusi\u00f3n no s\u00f3lo del repertorio l\u00edrico europeo sino tambi\u00e9n del repertorio cl\u00e1sico cusque\u00f1o.<\/p>\n\n\n

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Las b\u00fasqueda de im\u00e1genes cotidianas que representen las obras de arte son parte fundamental de la preparaci\u00f3n para las presentaciones del MEC.<\/em><\/span><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Cada lugar determina la casi totalidad de las obras que componen la museograf\u00eda de cada MEC. S\u00f3lo hay dos obras constantes, inamovibles, que se repiten en cada presentaci\u00f3n: La Mona Lisa<\/em> y El Pensador<\/em>, que constituyen la base de la estructura de todo MEC. \u00abLa Mona Lisa Amaz\u00f3nica\u00bb es una vendedora ambulante de tacachos del puerto de Moronacocha en Iquitos, y la de Cusco es una tejedora del mercado de Pisac; \u00abEl Pensador de Arequipa\u00bb es un se\u00f1or que tiene el oficio de lustrabotas y que labora en la plaza de Armas, y el de Lima un reciclador nocturno del centro de la ciudad.<\/p>\n\n\n\n

Reacciones de la poblaci\u00f3n<\/h4>\n\n\n\n

La reacci\u00f3n del p\u00fablico es la mejor recompensa de esta obra. En Iquitos vi gente conmovida al redescubrir un cargador del puerto de Bel\u00e9n en plena ejecuci\u00f3n de su trabajo en condiciones extremas. En Arequipa, los espectadores concluyeron que la Monta\u00f1a Sainte-Victoire<\/em>, famosa por haber sido pintada por el c\u00e9lebre franc\u00e9s C\u00e9zanne, no era m\u00e1s bella que el Misti. Cuando present\u00e9 los MEC en Par\u00eds, el p\u00fablico descubri\u00f3 un Per\u00fa m\u00e1s profundo, en donde la tradicional experiencia de observaci\u00f3n de la obra universal, se transfigur\u00f3 en una experiencia vivencial.<\/p>\n\n\n\n

El MEC y los 450 a\u00f1os de la Compa\u00f1\u00eda de Jes\u00fas en el Per\u00fa<\/h4>\n\n\n\n

El Museo Ef\u00edmero Contempor\u00e1neo de Cusco se realiz\u00f3 durante tres a\u00f1os y, con el importante auspicio de la Compa\u00f1\u00eda de Jes\u00fas, se realizaron las escenas filmadas en Quispicanchi y la ciudad de Cusco. El marco imponente de los Templos de la Ruta del Barroco Andino, verdaderas obras de arte, dieron gran realce a las presentaciones.<\/p>\n\n\n\n

Una de las escenas que m\u00e1s nos impact\u00f3 fue la presentaci\u00f3n en la Iglesia de San Pablo, de Ocongate, frente a un p\u00fablico cuyo rango de edad fue desde los 4 hasta los 80 a\u00f1os de edad y que respondi\u00f3 muy entusiasta al ver las im\u00e1genes del Repaje del Templo Francisco de As\u00eds, de Marcapata, en donde muchos de ellos hab\u00edan participado, as\u00ed como en las diferentes escenas de la zona de Quispicanchi. Fue un p\u00fablico atento que interactu\u00f3 cantando con la soprano Sara Barreto y que aplaudi\u00f3 c\u00e1lidamente la presentaci\u00f3n y que, al t\u00e9rmino, entre risas y abrazos nos comprometieron a volver y repetir la experiencia. Nosotros felices y encantados de hacerlo.<\/p>\n\n\n\n

Invierno 2019<\/em><\/p>\n\n\n\n

\n\n\n\n

Malena Santillana<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Artista visual. Creadora de los Museos Ef\u00edmeros Contempor\u00e1neos y gestora cultural.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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